La Casa Lobo: Una revolución animada en latinoamérica

María Victoria Rivas Kanelos
(Animari Reviews)

¿Conocen realmente a la compañía "Diluvio"? ¿Les suenan los nombres de Cristóbal León y Joaquín Cociña? ¿Sí les comento que fueron los realizadores de la renombrada película "La Casa Lobo" serían capaces de ubicarlos en sus memorias? Espero que así sea, pero en caso de que no estén familiarizados con la compañía, sus directores, o su película más reconocida, no podría culparlos. Lo cierto es que la animación latinoamericana no es muy consumida por el público general. Es una pena porque en nuestro continente contamos con numerosas joyas cuya creatividad y calidad técnica bien pueden competir con los mejores productos de países con una industria consolidada. Aún así, lo cierto es que la animación en Chile (y en gran parte de Latinoamérica, en todo caso) se compone de un numeroso archivo de producciones cuyas referencias animadas más directas consisten en producciones con un enfoque más comercial que artístico. Sin embargo, de a poco y con sutileza, el mercado latinoamericano y nacional ha forjado su propio estilo, basándose en su historia, en denuncia política y en encontrar nuevos medios expresivos para entablar un diálogo respecto a nuestra propia identidad.

La Crónicas de Narnia: la muerte de una franquicia.

Hubo un tiempo a inicios de los años 2000, donde el mundo fue dominado por la fantasía a gran escala de Harry Potter y El Señor de los Anillos, dos sagas que estaban haciendo admirables cantidades de dinero en la taquilla internacional, además de tener una buena recepción crítica y, en el caso de la adaptación de Tolkien, incluso llevándose los más prestigiosos premios de la industria. ¿Qué tienen en común ambos proyectos? que ninguno estaba hecho por Disney. La casa del ratón ansiaba poder tener su propia franquicia cinematográfica fantástica, y es entonces que deciden producir la adaptación de la saga de Narnia, una serie de famosos libros infantiles que eran parte de la literatura clásica desde 1950. Esta historia lo tenía todo, desde protagónicos que podían crecer con el pasar de las películas como en Harry Potter, hasta grandes y épicas batallas como las de El Señor de los Anillos, ¿Qué podía salir mal?... pues, todo. Pero no nos adelantemos, antes, debemos ir al génesis de todo este desastre.

La Última Tentación de Cristo: el pecado hecho película

Aprovechando el fin de la semana santa, creo que ha llegado la hora de hablar sobre una de mis películas favoritas de todos los tiempos: La última tentación de Cristo, brillantemente dirigida por Martin Scorsese. Decir que esta pieza de historia audiovisual fue controversial en su estreno, sería quedarnos cortos. La película generó un menú de reacciones bastante variopinto, como para elegir: tuvimos ataques terroristas, protestas, censura, amenazas de muerte, etc. ¿La razón? una ficción bíblica que representaba la cara más humana de Jesús, un perfil mucho más conflictuado, perturbado y temeroso. A pesar de que la película nunca tuvo la intención de ser tomada como verídica, el clamor religioso no pudo soportar la desfiguración moral que le habían hecho al hijo de Dios, por lo que decidieron responder con amor y respeto, tal y como demanda Jesús en-- ¿ah? ¿perdón? ¿Cómo que quemaron un cine con gente adentro? bueno, creo que lo primero que tenemos que hacer es explorar a mayor profundidad el origen de la controversia, ¿empezamos? (haré spoilers superficiales para que se hagan una idea de la trama, pero nada que les llegue a arruinar la experiencia, en caso no la hayan visto todavía).

Liga de la Justicia: Hablemos de la muerte del Snyder-verso

Esta va a ser una de las notas más intensas que he escrito, quizá no porque el tema sea particularmente controversial, sino porque sé que Snyder tiene fans de hueso colorado que van a diferir con muchas de las cosas que comentaré el día de hoy. A ellos, y a todos los lectores, les pido que lean la nota hasta el final para entender los puntos como un conjunto. Zack Snyder's Justice League se estrenó el 18 de marzo a nivel mundial, para alegría de los millones de fans que clamaban por la visión original del director luego del fiasco del 2017. ¿Quedamos satisfechos? sí, muchos (incluyéndome) creen que el proyecto es mejor que la versión dirigida por Whedon, y eso en sí mismo ya es una victoria. Entonces, ¿debemos asumir que Warner ha de estar saltando de un pie y que, seguramente, aprobarán más secuelas? pues... no. Warner ha anunciado hace un par de días que NO van a producir las otras dos películas de Liga de la Justicia que planeó Snyder, y que el "Snyder-verso" está oficialmente muerto. ¿Tiene sentido lo qué están haciendo? sí, tiene todo el sentido del mundo, y aquí te voy a explicar porqué.

El increíble castillo vagabundo: Las masivas diferencias entre el libro y la película

Milena Protopapa

Algunos de ustedes sabrán que “Howl’s moving castle” (El increíble castillo vagabundo), esa famosa película del 2004 dirigida por Hayao Miyazaki, está basada en un libro homónimo, publicado por primera vez en 1986 y escrito por la autora británica Diana Wynne Jones. El libro pertenece a una trilogía que contiene las secuelas “Castle in the air” (El castillo en el aire) y “House of many ways” (La casa de los mil pasillos). En estas continuaciones, sin embargo, la historia no se centra en nuestros queridos Howl y Sophie, sino que allí se narran nuevas aventuras auto conclusivas ambientadas en el mismo mundo mágico… aunque de vez en cuando no deja de mencionarse a un mago algo narcisista y una mujer un tanto mandona. Ahora, ¿Qué otras cosas diferencian el material original de la película? ¿de qué más nos estamos perdiendo?

Atlantis 2: Todo lo que sabemos de la secuela que nunca ocurrió

Hace un tiempo escribí una nota sobre Atlantis donde liste las verdaderas razones por las cuales la película tuvo una pobre recepción, y sobre cómo eso cambió Disney para siempre. Si quieres leer esa nota, puedes hacerlo dando clic aquí. Básicamente, si la cinta hubiera sido un éxito, el estudio hubiese decidido seguir una ruta distinta a la tomada, virando a aventuras animadas más intrépidas y menos familiares. Atlantis, lamentablemente, fue un rotundo fracaso. Tras su penoso paso por la taquilla, se cancelaron una serie de proyectos que giraban en torno a la franquicia, incluyendo una atracción en Disneyland, una serie animada y -como pueden adivinar por el título de la nota- una secuela oficial. "Pero Víctor, ¿no tuvimos una secuela para DVD con una calidad de animación bien deprimente?" Si y no. La cancelada serie animada de Atlantis ya había producido tres capítulos, y para no desperdiciarlos, Disney los pegó y agregó algunas tomas extra para venderla como una falsa secuela. La verdadera secuela nunca vio la luz del día, lamentablemente, pero hoy tenemos información sobre lo que podríamos haber visto.

Avatar Studios: la nueva y prometedora división de Nickelodeon

La semana pasada, ViacomCBS sorprendió con una presentación para inversores (similar a lo que hizo Disney hace un par de meses) para hablar de Paramount Plus, servicio de streaming que se re-lanzó con una nueva imagen y catálogo hoy, 4 de marzo (antes se llamaba "CBS All Access"). Entre las muchas sorpresas del evento (los estrenos exclusivos de Mission Impossible 7 y A Quiet Place 2 tras su paso por los cines, el regreso de Los Rugrats, Actividad Paranormal, etc.), la que más revuelo causó fue el anunció de Avatar Studios, una nueva división de Nickelodeon Animation que se encargará de desarrollar proyectos exclusivos situados en el universo de Aang y Korra. ¿Cómo será el estreno de este contenido? ¿Qué pasará con el remake live-action de Netflix? ¿Quiénes estarán a cargo de este estudio? responderé todas y cada una de esas preguntas a continuación.

La realidad del dilema ético al final de "El tiempo contigo" (Tenki No Ko)

Hola de nuevo. Estas últimas semanas no estuve publicando notas porque el tiempo no me daba ni para respirar, lo siento. Aunque, para quienes no siguen al blog en Instagram, les sugiero que lo hagan dando clic aquí, ya que por allá el contenido no paró nunca, con publicaciones recurrentes e historias diarias. Ahora sí, muy lindo el reencuentro y todo, pero es hora de ir a lo que vinimos: la nota del día. En 2019 se estrenó El Tiempo Contigo (Weathering with You o Tenki no Ko), de Makoto Shinkai, el reconocido director japonés que alcanzó el pico de su carrera con un hit titulado Your Name. Todos se preguntaban si podría repetir el éxito comercial de esta película y, a pesar de que El Tiempo Contigo no lo logró (recaudó la mitad de lo que hizo Your Name), su recepción general fue bastante positiva, aunque no estuvo libre de controversias, particularmente debido a su final. Inicialmente a mi también me puso medio incomodo el desenlace de la historia, pero hoy por hoy puedo decir con total seguridad que no solo creo que sea un final hermoso, sino además uno de los más refrescantes que he podido ver en mucho tiempo, reforzado a su vez por un importante mensaje ambientalista en el que ahondaremos más adelante (obviamente: SPOILERS).

Star Wars: El plan original de George Lucas para la tercera trilogía

[SPOILERS de las 9 películas de la saga] Voy a comenzar diciendo que la nueva trilogía de Star Wars fue un desastre, un sentimiento que seguro comparten muchos de los que están leyendo esta nota. El Episodio VII me pareció demasiado convencional y poco arriesgado, el Episodio VIII me gustó, en realidad, salvo momentos puntuales que no tenían razón de ser (la forma en la que muere Luke y toda la aventura paralela de Finn) y finalmente el Episodio IX me acabó destruyendo la vida. Un desastre tan grande que lo comparo, en mi lista personal, con el Episodio II, que hasta ese entonces era el que menos me había gustado de toda la saga. El problema de esta nueva trilogía no era Rey o la mal llamada "inclusión forzada", el verdadero villano era la falta de planeación. Nadie de la producción sabía que iba a pasar en la siguiente película mientras hacían la actual, ¿Cómo puede ser eso? Dios santísimo. El resultado es obvio, una trilogía incongruente con películas que se contradicen y no llevan a una conclusión satisfactoria. Sin embargo, ¿es posible que el plan original que tenía George Lucas haya sido mejor? Lucas, el padre de Star Wars, tenía desarrollada la trama principal de lo que hubiesen sido sus Episodios VII, VIII y IX, pero tras el trato con Disney, todo eso se diluyó en el olvido.

Un fenómeno llamado Shingeki no Kyojin

Si no has visto Attack on Titan (o Shingeki no Kyojin) hasta ahora, es muy probable que ya te hayas dado cuenta que es imposible escapar de este anime. Quizá te lo hayas cruzado en redes sociales o algún amigo te lo haya recomendado con extrema efusividad. Lo cierto es que la cantidad de fans que ha generado la serie, es una que no se había visto en mucho tiempo, no solo dentro de Japón, sino de manera internacional. Ni siquiera One Piece  tuvo un impacto masivo en América, a pesar de ser la serie manga/anime más popular en su país de origen, así que ¿Por qué AOT (voy a usar esta abreviación a partir de ahora) logró posicionarse de manera tan rápida? ¿Qué tiene esta serie de especial que ha hecho que miles de personas que jamás habían visto un anime en su vida, decidan hacerlo ahora? bueno, esa es la pregunta que trataremos de responder hoy, aprovechando el hype de la temporada final (que me ha dejado demolido emocionalmente tras el último capítulo, dicho sea de paso). Entonces, comencemos por donde arrancan todos los animes: el manga.